黑客小丑面具头像_小丑面具图片 黑白 男生

被全民夸赞的《小丑》，似乎有点用力过猛

放心，“没那么好看“，就是字面意思，《小丑》有点被过于追捧了。

我们先来看看这部电影的成绩：

从票房上看，10月4日《小丑》登陆美国院线，截至11月15日，《小丑》的全球票房约为9.98亿美元。

现在可以大胆的说，《小丑》将是全球首部票房破10亿美元的R级电影。

从评分上看，豆瓣9.0分，20余万人参与评价，其中超过60%的人打出5星。

而该片在IMDb上的评分也不甘示弱，8.8分的成绩，逾45万人参与点评，其中超过70%的人给出了9分以上的分数。

而更厉害的是，该片立马跻身IMDb250排行榜，位列第16名。紧随它之后的，是1999年的《黑客帝国》。

这一系列的成绩，代表着圈内外对这部电影的一致好评。

那么，我们为什么对《小丑》这么追捧？

似乎到现在为止，鲜少有看到能直接说反对意见的评价，这样的“天秀之作“是否真如它在全网狂揽的好评成绩一样，或者说，有点过誉了？

小丑算是DC体系中宝藏级的角色，但是一直也没怎么被发掘，直到2008年，克里斯托弗·诺兰的神作《蝙蝠侠：黑暗骑士》的横空出世。

其实很多人一开始是冲着蝙蝠侠去的，但最终却被希斯·莱杰扮演的小丑给吸引了。

小丑，一个似乎片头黑到片尾的角色，一个看似神经质，没有高科技，没有神力的普通人，却能处处制约蝙蝠侠，扰乱高谭市的社会秩序。

很大程度上说，是诺兰和莱杰共同赋予了小丑这个角色超越漫画之外的生命与灵魂。

因为这部电影，很多人都充满着对小丑这个角色的期待，从结果导向，来深挖小丑变坏的过程。

这应该就是全球影迷共同期待《小丑》这部电影的原始初衷。

该片在美国首映的时候，警察全副武装以防社会恐怖袭击事件发生。

本质上来说，这反映了社会对恶的普通共识。 就是人性是会变的，而且有许多不被关注的人，其实内心向往着恶的行为，用来解决现实生活中的糟糕处境。

《小丑》的出现，从影视化角度来说，是直观的呈现了人由善到恶的心理转变，而从社会文本的角度来看，是关联社会问题的直观反映。

《小丑》有意去触及社会文本研究，然后用影视化手段去表现。

然而，他陷入了一个执迷的环境，就是始终将目光聚焦在小丑个人所遭受的苦难，而简化关联社会多元层次的深度探索。

这也就是为什么《小丑》看起来并不是一个高明的剧本的原因 。纵观全球，展现主角遭受社会苦难的电影比比皆是，国产苦情剧都要比这个深刻。

单纯的将恶作为必然导向，然后以恶为参与者，这是《小丑》影视化的弱项。

具体可参考今年的韩国热门电影《寄生虫》，知名导演奉俊昊的作品，被奉为神作。

《寄生虫》和《小丑》的共同点，就是对于悲惨的表达太满。

当我们在看一部电影的时候，如果情绪完全被一种极端的感觉占据，那造成的结果就是，完全脱离了共情的机会，最终走出电影院，忘了他到底想说什么，只记得变坏了！

不过私以为，《寄生虫》还要比《小丑》好一点的地方在于，他至少有从剧情和场景的对比，将社会贫富差距有一定的展现，这至少给了观众可感知的触角。

其实《蝙蝠侠：黑暗骑士》中的小丑，并非单一性格的恶，他所诠释的，也不是“小丑=恶”这一主题，而是何为善恶！

蝙蝠侠就是正义的代表，小丑就是恶的象征？

那最终一场关乎拯救谁的抉择，蝙蝠侠终将抛弃一个人，是否就是原始的罪恶呢？

当你面临牺牲一人拯救另一人，或者牺牲一人拯救一群人的时候，此时的正义与邪恶的界限在哪？

恶，与生俱来吗？

受中华文化浸染的我们都知道，人之初，性本善。那么，那些最终与世界为敌的恶，到底来自何处？

曾经的正义代表，检察官哈维·登特在多次遭遇生离死别的打击之后，最终被彻底割裂了灵魂和肉体，成为一个双面人。

双面，就是正义与邪恶共存的天生矛盾体。

《蝙蝠侠：黑暗骑士》的精妙之处，在于他并没有完全以结果为导向。小丑这个角色，是一种象征，他带来的更多是对“善恶”的思考，以一种旁观者的角度，去引导社会层面的文本探讨。

《小丑》则不一样，恶成了一个具象的东西，亚瑟·弗莱克所遭受的生活打击，用来累积他对社会的恶念。

这个恶，就是毁灭 。无论是周遭人物对他的欺压，还是意识觉醒之后，对社会的反叛，都成了实实在在的参与者。

因此，其实看《小丑》的时候，会相对比较轻松，因为一方面结果显而易见，另一方面，造成小丑遭遇的诸多因素，过于聚焦小丑本身。

就像是小丑登台舞台，讲着一些自以为很好笑的笑话，想要打动全世界，却因为境界太高，没有挠到观众的G点。

小丑说，喜剧是主观的，但是你们这群人，却要决定什么是好笑的，什么是不好笑的。

小丑最后在喜剧节目中的一番言论，是他对世界、对不平等的社会、对充满恶意的人，一次过于饱和的表达。

这样的处理，将小丑变成了大众心中的渴望，他在荧幕上的呈现，也成了主创想要寻求多数人认可和同情的对象。

而不是一个思考的窗口。

如果单看杰昆·菲尼克斯饰演的小丑一角，并没有什么问题，甚至我很喜欢他那只要情绪激动就会大笑不止的怪病设定，还有他在台阶上的独舞。

怪病的设定，与他真实的心声形成对比，用来恰到好处地诠释他并不开心的生活。

这与他被设定为小丑的身份，以及母亲为他取的名字叫“happy”如出一辙，都是通过强烈对比，来挖掘小丑内心的世界。

而那段台阶上的独舞，无需言语。

背景是两栋旧楼耸立之下形成的夹缝，高高的台阶形成的舞台，是小丑当前最真实的处境。在夹缝中求生存，无法拥有自己的舞台，只能在湿漉漉的台阶上展示自己，也只有此刻，他才能被世界仰视。

然而，本片却要赋予小丑更多的角色责任。

1、反映社会

小丑的遭遇，包括被工作单位抛弃，被社会渣滓欺压，被女邻居嫌弃。这些是属于自身层面的打击。

往社会层面上升，小丑的诸多遭遇，是高谭市正面临着社会危机，失业、犯罪率上升、政治斗争和骗局、资本家的丑恶嘴脸以及上层社会对底层人的欺压等。

看似主题很多，但是都是浅尝辄止，就像本片掀起的那场街头小丑骚乱，试图通过全民带上小丑面具，将小丑形象转化为社会问题的代名词。

但是，这群走上街头的人，并没有过多的展现，他们承袭小丑的外形，主要矛盾来自何处，又将需要走向何种境地，似乎都没有任何思考的余地，仅仅是盲目的破坏，然后将小丑奉为精神领袖。

这一点，可以参考《搏击俱乐部》，同样是借助民众的个人情绪，创造出一个组织的故事，《搏击俱乐部》的理由显得更加充分。

同时，本片为了让小丑看起来非常惨，将身边的人塑造得完全恶贯满盈。

无论是同事，还是陌生人，无论是底层人士，还是上层名流，都对小丑抱着最大的恶意。

还是那句话，没有对比，这样的极端情绪煽动，就成了过度渲染。

而关于本片提到的市长形象，本应该有更为细致的阐述，包括他在电视上的道貌岸然与生活中的形象对照，用来反映一些政治家的丑恶嘴脸，从而延伸到社会问题的前世今生，都可进一步提升故事的深度，而不仅仅是绕着小丑的悲惨重点着墨。

而片中有一个细节，就含蓄很多。

小丑一如既往地去福利所领取药物，却被告知政府砍掉了这部分预算，以后小丑无法再来这里领药了。

这简单的一句话，将社会政治氛围变化以及政治家对民众的态度变化展露无疑。

2、反映亲情

这部分的剧情，其实主要还是用来表现小丑从善到恶的变化。

亲情，成了小丑真正放下善念的指挥棒。

一来，是疑似父亲的市长，对自己以及母亲的冷嘲热讽，打碎了他对父亲亲情的渴望。

二来，通过资料得知母亲对自己曾经的行为，小丑感觉受到欺骗，最终将母亲捂死在病床。

最后，原本备受小丑尊敬的喜剧演员，邀请他到舞台上进行公开嘲笑。在小丑心中，其实一直把他当作遗失的父爱的替代品，是一种精神支柱。在那一刻，这个支柱垮掉了。

其实对亲情的描写，也是小丑最让人动容的地方，这部分设定也完全可以单独丰富成剧情。

以小人物见社会众生，是影视人的常用做法。本片是想升华小丑的主题，让大家见证小丑的诞生，也见证社会逼疯一个人的罪恶。

因此，人人都是小丑，荧幕上的他们是。荧幕前的我们，也是。

但是主题虽好，《小丑》你有点避重就轻，跑题了啊。

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一部电影，一个平行世界的故事

看完这部电影，你有什么想说的？

来自：石墨社（smshe189)

哪一部蝙蝠侠演的是他和小丑的对手戏？

是影片《蝙蝠侠: 黑暗骑士》。

拓展资料：

《蝙蝠侠：黑暗骑士》（英语：The Dark Knight，香港译《蝙蝠侠—黑夜之神》，台湾译《黑暗骑士》）是一部于2008年上映的超级英雄电影，由克里斯托弗·诺兰身兼编剧、监制及执导。剧情改编自DC漫画旗下的角色蝙蝠侠，电影是诺兰所执导的蝙蝠侠：黑暗骑士三部曲中的第二部。

小丑微笑的背后是什么？

微笑只是个表情，与快乐无关。微笑的背后是烦心的愁怅和难以释怀的情絮！或者说微笑只是代表无所谓，对任何事都一笑了之！也或许更多的是无奈。

《头号玩家》以彩蛋多而著称，都有哪些彩蛋？

彩蛋有很多，详细如下——

1、《侏罗纪公园》

《头号玩家》原著里多次提到了敬斯皮尔伯格和他的作品，斯导为了避嫌将电影里与自己作品直接相关的彩蛋全部删掉了。玩八九十年代梗，想要完全避开斯皮尔伯格也是不太可能的，比如游戏第一关出现的霸王龙会让观众们想到《侏罗纪公园》。

2、《高达》

最后一战中大东化身元祖高达RX-78-2出场，可以说燃到爆炸，叔看的那场基本全场惊呼。而高达的对手也是个经典得不能再经典的角色——机械哥斯拉。

3、男主角游戏ID

男主角韦德的游戏ID“帕西瓦尔”取自亚瑟王传说里的圆桌骑士，帕西瓦尔与加拉哈德、鲍斯并称圣杯三骑士。传说中，渔王将法力强大的Tribüet宝剑赠与了帕西瓦尔，这柄神剑出现在电影里帕西瓦尔虚拟形象的夹克后背。

4、《神奇女侠》patch

啊奇本人身穿的夹克贴着《神奇女侠》的patch，还有神奇女侠本人交叉手臂的标志造型。

5、《星际迷航》同款棺木

绿洲游戏的创始人哈利迪去世之后，他的棺木是《星际迷航》里史波克棺木的同款。举行葬礼的房间里到处都是《星际迷航》的彩蛋，棺木上方悬挂着星舰logo的海报，房间里摆着进取号飞船模型，哈利迪殡服胸前也挂着星舰的胸标。

6、《古墓丽影》劳拉

《古墓丽影》女主角劳拉频频出现在背景中，第一关发车前能看到她在远方与人搭讪，男女主角在舞池约会时也能看到她在吧台附近，而在最后决战时，劳拉也在人群中现身。

7、《金刚》

找彩蛋第一关，金刚出现在帝国大厦的摩天楼上打飞机。这只金刚造型神似彼得·杰克逊电影版。巧的是彼得·杰克逊不仅是斯皮尔伯格的好朋友，他也曾经是《头号玩家》的导演候选人。

8、《机械战警》

阿尔忒弥斯飞车瞬间，背后广告牌出现了一枚隐藏的《机械战警》彩蛋，墙上印着Delta

City代表制造机械战警的黑公司OCP所霸占的城市，他们将汽车城底特律变成了私有的城邦Delta City。

9、《银河系漫游指南》

绿洲五侠闯过闪灵关得到了一首谜语诗篇，提示他们用终极答案除以魔法数字，就能寻找到悲剧城堡的所在地。这里的终极答案指代《银河系漫游指南》里生命、宇宙及一切的终极答案42，美国小朋友必看的科教音乐动画片《摇滚校舍》里教给大家的魔法数字就是3，相除之后得到数字14就是最终彩蛋藏匿的游戏区域。

10、《月球旅行记》

在《头号玩家》电影结尾这部经典电影的海报被做成了贴纸出现在主角们乘坐的厢型车里。这部超远古的电影在当时绝对算是有着最前沿的特效水平啦~

电影中的反派独眼巨人出现在了“绿洲”最终大战中。

11、《街头霸王》

街霸毫无疑问是有史以来最成功的格斗游戏系列。街头霸王和街机的共同走红，也是它们之间的一种奇妙缘分。在《头号玩家》中也是出现频率最高的街机游戏之一。

12、《鸵鸟骑士》

1982年发行一款街机游戏，属于平台跳跃类游戏。玩家将操纵鸵鸟骑士躲开反派秃鹫们的身体走向下一个关卡，踩死敌人还可以获得鸟蛋。虽然在《头号玩家》中只有2秒钟的镜头。但这些在电影中都被完美还原。

13、《冒险》

在《头号玩家》中，雅达利游戏也有着超强的存在感，例如电影结尾处难倒众人的最后一关，就是号称世界上第一款拥有彩蛋的雅达利游戏——《冒险》。

这款游戏的创作者沃伦为了反对雅达利公司对制作人的压制政策，设计了一个隐藏关卡，在通过隐藏关后玩家可以看到“沃伦·宾耐特制作”的字样。

14、《马赫五号》

《马赫五号》是日本龙之子工作室1967年制作的一部电视动画。在引入欧美后人气倍增，还曾在2008年改编成了电影版的《极速赛车手》。而在《头号玩家》中，出现了动画主人公的座驾。

15、《阿基拉》

赛博朋克的代表漫画作品之一。《头号玩家》这样的科幻大片当然不能错过。女主的座驾红色摩托就是来自《阿基拉》，外国网友们在这辆红色摩托车上，发现了车主阿尔忒密斯做了很多独家装饰，例如车身两侧的贴纸。其中包括了雅达利公司、日本世嘉、日本太东三家游戏厂商的logo。还有颇具女性特征的hallokitty、吃豆人小姐、神奇女侠等图样。